后浪摄影学院（97年青年摄影师:我是“浪”）

​@-顾凡-说：“我的图还没拍到极致，我不会轻易转型视频”。这个在普通大学生看来非常“浪”的男孩，“浪”得即精致，又节制。

坐着小车，在去到郊区拍摄路上的顾凡，配上《mojito》的背景音乐，开始了我们的语音访谈。

从大学开始接触摄影的他，逃过无数的课，去过无数的城市，拍过无数的照片。顾凡是个积极向上、喜欢思考专研，也有些些执着的人。最初见到他是在大学校园里，初见是一个很沉稳靠谱的男生，他喜欢摄影创作，喜欢从大自然中去找的创意点，一有新的idea他便会马上行动。他觉得摄影让他找到自我，通过镜头这个不一样的视角，去看待社会，看待人与人，“摄影改变了我，也成就了我”他说道。

初识摄影 相见恨晚

最开始接触相机，那台重重EOS6D机身和镜头，是他探索摄影之美的开端。他说一开始没想那么多，只是单纯想记录美好事物，因为他也喜欢艺术，想要追求有审美的生活；强烈的好奇心也等着他去开创更多未来的可能性。

慢慢地，从小清新风格开始，旅拍、婚礼、毕业照的单子他都接，他说：“我是想拍我真正想拍的东西，为了生存。”

从他的朋友圈，他拍摄风格的转变，我是有目共睹的，我问到：什么情况下驱使你去跳出舒适圈，拍不同风格的图？他表示，学习之初，小清新是基础，比较简单且容易上手，也是当时人们乐意看到的；现在时代在进步，审美不断的丰富和多元，市场的需求也变得多样，这有利于自己的风格转变，也让自己提高了对自己的审美要求。

我问着：你觉不觉得自己是一个热爱挑战的人？隔着屏幕，都能感觉到他频频点头。他喜欢有思想有故事的内容，尽管图片的静态呈现，也希望它们“活”起来，这样的想法让他不断地去专研，去思考，去沟通。现在的他，拍到了自己想拍的东西，完成了初步商业化的转变，实现了自己阶段性目标，但他觉得还是路上，还有很长的路。

回首过往 是艰辛也是幸福

听他现今的阐述，我感受到他的韧劲，这与当初的他有所不同。最初出去旅拍的时候，住的是青旅，航班晚点改签是常有的事，生存带来的压力，想要去居住舒适的环境是不现实的，这使得他在大学期间就努力去适应这个现实的社会环境，是为实现理想的一种现实妥协，也是一种经验。

他慢慢悠悠地说：在香港的青旅，一晚RMB400的一张床，同房间的人都是外国人，有美国的、中东地区的、东南亚等等。那段日子，他看到了国际差异，尽管大家都很艰难，但老外他们还是会看很多书，去提升自己。

通过与他们的交流和接触，那时不足20岁的他，下定决心要向他们学习，让自己变得更加自信。与此同时，香港的消费水平高，在那样的消费环境和生存环境之下，他说他觉得自己的价值观受到影响，他便在内心催促自己，要更加努力地去奋斗，实现财务自由。

“外面的不同世界，会在某一瞬间，让我觉得我眼睛看到的和脑子里所想的会碰撞出灿烂的火花。”他认为。

他觉得，旅拍的过程中，给他成长之最。看到外面的世界，对于自己无论是拍摄经验抑或审美水平都得到很大的提升。不断地接触新鲜事物，新的人，也让自己的表达和共情能力得到提升。旅拍的客人们，他们三观、人生感悟会影响到他，因为他们几乎都是摆脱城市压力，放下手中以为会停不下的工作，去拍摄写真，他们对于生活的想法，让顾凡对生活有新的理解。

顾凡自己也是个爱玩的男生，但浪归浪，这波“浪”最终将他成为“后浪”中杰出的一员。他将自己这股劲，积攒着，开设了自己的摄影课程，分享自己的所学所想，他说：“因为创作资金不足匹配自己的想法，正好自己的风格别人也喜欢，学员在提高自己的同时，自己也能做新的创作，是共同进步共同学习互惠互利的。”

在这个过程中，带着学员去拍摄，也是件很兴奋的事情，因为一场拍摄，摄影师、打光师、化妆师、造型师缺一不可，这样的团队相互协作，让自己很有幸福感。与此同时，学员因为没有被过多“套路化”，有时他们的想法会启发他拍出新的东西。拍摄之余，趁着海边的篝火，架一桌烧烤，加上几瓶啤酒，这就是生活。

关于平台 “我”有自己的想法

顾凡入驻的平台不多，主要是微博和小红书，微博1.2W的粉，是一位小众的摄影博主。正因为此，他更多的是把精力放在微信的私域流量中去运营，拥有5个微信好友全满的号。

他说道：因为风格太多，时间会不够，自己需要赚钱来去报更高端的课程学习进修，因此，转化为直接流量来实现自己的创作目标是更快速的方式。” 当然，能够停下来休息的时候，也会认真地整理近期作品，去到大平台上投放，去推广自己。

关于微博和公众号都是自由摄影师的天下，其中不乏百万大V，顾凡是这样看待的：竞争肯定是有的 ，但更多的是同行之间的互相学习，因为做的毕竟是创作的东西，这种学习，更多的是从实践中去模仿，不可能凭空而来。

不仅如此， 从大V那里学到一些营销方式、拍摄方式、生活方式等，会在某个瞬间给我大大的启发。当然，一方面在这样的隐性竞争中，有的作品得到粉丝更多的亲睐，自己便会在压力中得到满足；另一方面更多是想要改变这种竞争，因此，只有不断地输入、专研，去提升自己，才能让自己更有价值。

成长说快不快说慢不慢 就在关键那几年

顾凡的成长我见收眼底，尽管只是短暂的聊聊天，但可以看到无论是作品的成熟度，还是个人的思维方式以及处理问题的解决方式等等。

“你专注做一件事情，它会改变你，和你融为一体，他人也会被感化。”这是他面对的生活压力和同辈压力，但依然坚持后的感悟。刚毕业一年不到的他，已经有五年拍摄经验，但他依然觉得经济压力很大。都说“摄影穷三代”，追求审美的摄影更是如此，创作成本与生存之间的问题是现在顾凡觉得一直以为困扰他的问题。

他觉得人都有攀比之心、虚荣之心，自己面对这些感到压力，产生焦虑是难免的，所以常常会选择报班，听更多大师的课程，不断地去升造，来减少焦虑。在这个过程中，家人的态度也是由当初的极力反对，到现在慢慢接受、信任，甚至给他投资。

不是艺术学出身的他感觉有时会因理解能力不足而停滞、徘徊，在面对想法“枯竭”时，他把自己关在房间里，看杂志、书籍、翻墙去找图片等等。去年正值古风摄影的风口，自己感到很幸运，手边有一本《山海经》参考，文学和摄影都是艺术，其中的融合点，可真是个奇妙的东西。

视频时代 “我”不会盲目跟风

“我的图还没拍到极致，我不会转型视频”这是这个执着专一的男孩面对当下视频时代的态度。他认为，视频的拍摄是动态的，其中的叙述方式、拍摄角度手法等都是他学习借鉴的东西，这有利于他的图像作品变得更有动感，更富有情节性，也就增加了他个人的独创性。

他常常通过他人的优点，去察觉自己的缺点，进而及时作出调整。在拍摄进行之前，他会耐心地跟模特交流，将自己的想法传达给模特，增加她的兴趣点；模特的想法也常常为他所用，这是个互相理解的过程，因此，他觉得充分的交流，是配合顾客也是配合自己。创作过程中，善于调动模特情绪是他的优势，他会引导模特去用姿态、表情去传达信息，通过快门，瞬间抓住人的情绪感，让照片是充满故事富有感情的。

一直以来，都是自己拍摄、修片、运营等，有个小小的团队，只有一个化妆师和一个助理，他认为，团队创作力很强，还在这条路上寻找志同道合的伙伴来扩大团队。所以，关于营销、IP等都是自己在摸着石头过河。通过在旅拍当中记下随笔，一方面是补充记录当时情景下的所感所想，另一方面是一种人设的建立，他认为随笔是一种营销，通过随笔的记录可以让客户更好的信任和理解自己。当然，随笔的内容不仅仅只是自己，会加入别人的东西，这是一群人的产物，是自己格外珍惜的东西。

现在开始完全转商业，顾凡最期待的是：“我可以拍到更多优质的模特、遇到更多优秀的人，这些经历会进一步提升自己审美和技术，从而提高作品的质量。当然，摄影这行，除了摄影本身技术过硬以外，你所拍摄的东西给你带来的资源有多大，利益的权衡，也是个思考和经历的过程 。”

在这个急功近利的时代，97年的顾凡比同龄人多了一份成熟和稳重。踏踏实实拍好每张图，不骄不躁。一旦焦虑产生就选择进修，片子堆多了也会停止拍摄日程来修片。欣赏他将“慢慢来，才更快”的行为态度真正运用到了生活和工作。

视频时代，风口追不追，是个问题，但更多的是与自己的和解，“我想要追求什么？我想要做的极致到顶了吗？”显然，流行推着人走，前路是迷茫的，未知的；自己推着自己走，才是可控的。至少，工作得开心，活得才有意义。