人艺五虎(为什么基本所有的影视作品都是一副帅哥脸)
人艺五虎，为什么基本所有的影视作品都是一副帅哥脸？
林冲如果是丑男，绝对没有机会去梁山泊——
这事，得从高衙内说起。
话说那日，高衙内看见林冲的老婆，一心想要亲一下。
正当得逞之际，林冲赶来，制止了高衙内。
两人相视，林冲立马怂了，高衙内倒是乐呵呵地和这个林教头打招呼拉家常。
一声“官人”惊醒梦中人。
高衙内随后离开，林冲也稍有消气。
简单写了下林冲上梁山泊的起因。
其中有这么几个细节：
林冲的媳妇“林娘子”一定很漂亮，不然高衙内这家伙不会如此疯狂，在小说中他甚至得了很久的相思病。
林娘子是一位端庄静雅的女人，看起来柔弱，内心却是坚强至极的。她十分爱自己的丈夫，爱到骨子里的那种。
林冲会隐忍，说他懦弱也好：他倒是和现实生活中的一类人很像，不想惹事，但也不怕事，凡事留有余地。
可在鲁智深看来，高衙内这般，非得把他打出屎尿来。
所以。
林冲必须是帅哥才行，不然像武大郎似的，或者像张飞似的，比高衙内还丑，林娘子凭什么？恐怕站在一起，都觉得不相配。
只有和武松一样威武，才能让人觉得他一切设定都如实际：那个正义凛然的大英雄，凝聚力极强，一上梁山泊，立马就遭到寨主王伦的嫉妒。
你要是长得和李逵差不多，嫉妒你什么呀！
林冲再厉害，不过是个只懂武艺的莽夫，何来潇洒，何来对众兄弟的吸引，顶多拿你开开玩笑。
你以为只有今天的人才看脸，你以为只有女生才看脸，哪能呢。
林冲和晁盖玩得好，李逵和宋江玩得好，不是没有道理。
再说了，林冲要是长得偏向“俺也一样”的张飞大哥。
恐怕他隐忍起来，都觉得不可能，看见高衙内要亲林娘子，不得把高衙内打屎，还等鲁智深劝说？哥俩长得五大三粗的，谁劝谁呀！
其实，不只林冲了，影视剧中那些正派的大英雄，哪一个不是帅哥形象。
你看看刚才和张飞一起的他兄弟关羽。
你再看看西楚霸王项羽。
咱都不需要去过多假设，连司马迁老人家都不惜笔力，对项羽道不尽的喜爱，一个勇字和一个猛字冠绝天下。
如果此时有人告诉你，项羽和张飞长得一样。
你能服气？全天下人都不会服气的。
再如美猴王孙悟空。
张纪中版《西游记》够还原小说了吧，那孙悟空虽然丑，但丑的符合。
可就像林冲如果丑成了李逵和张飞，观众能同意吗？所以这电视剧一出来，就被吐槽个遍。
没办法，帅哥和美女是对等的。
把林冲整成张飞，就等于把西施整成了东施。
多少年的固有印象，已经牢不可破，选角的导演们，不会连基本的审美都没有，所以每版林冲或多或少得有些英雄气概，且长相很正、很义气。
若哪天不经意间选了个张飞似的林冲来，要么是喜剧，要么就在东施效颦，故意找不自在。
可见林冲想丑都难！
香港电影里有哪些逝去的让人恨得牙痒痒的经典坏蛋？
8位去世的香港反派演员：有人是“恶少”专业户，还有一位坐过牢
香港电影金像奖第一位最佳男配角沈威去世，自此港片又少了一位经典反派，影迷们只能感叹他“刀砍”麦当雄的战绩。辉煌的香港电影年代，少不了双周一成和霞玉芳红，但那些经典反派演员也不可或缺。怀念“一代奸角”沈威的同时，今天盘点一下那些年港片去世的反派演员。01、“奸人坚”：石坚（1913—2009）反派鼻祖，见证了香港电影的整个发展史，从《黄飞鸿》系列电影时期，他是关德兴和曹达华的死对头。到了李小龙和许冠文时期，他依然发挥反派本色，《龙争虎斗》和《半斤八两》留下深刻印象，戏外和李小龙切磋，一不小心让小龙哥流了牙血。再到成龙电影时期，老爷子开始走“慈眉善目”路线，《师弟出马》中出演公正不阿的五省捕头三公。80年代后期，虽然年事已高，但仍积极支持后辈，洪金宝的《富贵列车》、新艺城的《最佳拍档4》和《英雄本色3》都有其身影。内地观众最熟悉的自然还是83版《射雕英雄传》里的裘千仞和裘千丈两兄弟，两个性格完全不同的角色，切换自如，令人赞叹。1995年客串完《十兄弟》之后，老爷子退出影坛，于2009年逝世，享年96岁。02、“粤剧老倌”：刘克宣（1904—1983）比石坚出道还早，和楚原老爸张活游是同班同学，一起学习粤剧。进入电影圈，凭借“长相优势”和精湛的演技，成为当时最杰出的反派演员，参演了500多部电影。粤剧电影走下坡路，他于1970年选择息影，1978年，复出影坛，参与儿子刘志荣投资的电影，也算是为儿子站台。复出之后，开始从反派转向正面角色，和萧芳芳合作过《撞到正》和《八彩林亚珍》，参与过邵氏的《打雀英雄传》，客串过许冠文的《摩登保镖》，在《提防小手》里演洪金宝的师傅。最为人称的还是《A计划》里的石帮办，成龙的直接上司，可惜到了《A计划续集》，他就不在了，所以水警的直接上司换成了关海山。当然也演过电视剧，梁家仁版《天龙八部》里的丁春秋是也，演技老辣令人佩服。老子英雄儿好汉，儿子刘志荣没有埋没他的名声，江湖人称刘翁，曾是亚视的镇台之宝，可惜2008年也不在了。值得一提的是，《大时代》里方展博的妹妹方敏的扮演者杨羚，是刘克宣的外孙女。03、“恶少专业户”：冯克安（1950—2016）冯克安出自演艺世家，姐姐冯素波是TVB“婆婆专业户”，妹妹冯宝宝是天才童星。他自小跟着父亲冯峰在片场混迹，稍大一点，在刘家班摸爬滚打，为张彻和刘家良的电影服务，积攒了不少武打经验。70年代后期，和洪金宝进入蜜月期，在《三德和尚与舂米六》中，不仅是副武指，而且还是大反派，已有“恶少”的雏形。真正奠定其反派地位的还是《赞先生与找钱华》，耍得一手螳螂拳，在影史留名。80年代，成龙声名大振，成家班需要人帮忙，冯克安奉行哪里有需要，我到哪里搬砖的原则，成为元老级别的人物。这段时期，他多专注幕后动作特技的工作，演出多是客串的形式，《龙少爷》《奇谋妙计五福星》《龙的心》《警察故事》等，都有他的身影。冯克安年轻时面相邪恶，年老越来越面善，比如《功夫》的地缺、《夺帅》中的社团阿叔、《叶问2》里的郑师傅，和罗莽可以说相声了，桌子很滑啊。2016年去世，元彪、元华、曾志伟、孟海、徐少强、周文曦、林国斌、钱嘉乐八人，为其扶灵，送他最后一程。04、四大恶人之首：何家驹（1948—2015）何家驹出道之初，也算是香港新浪潮电影的旗手之一，担任过《跳灰》的副导演和《墙内墙外》的编剧，策划过《点指兵兵》。1987年，真正开始演戏，非科班出身，之前又没有学过表演，但《监狱风云》一出手，就拿了金像奖最佳男配角提名，只能说天赋异禀。欺负完周润发和梁家辉之后，一发不可收拾，之后的反派之路顺畅无比，《霹雳先锋》中揍过周星驰、《狱中龙》里陷害过刘德华、《上海皇帝》里折磨过刘嘉玲。但真正让他稳坐四大恶人之首位置的，还是几部限制级影片，欺负钟淑慧、郑艳丽等几位女星的场景，至今历历在目，凶狠的神情，令人胆寒，据说现实中他去洗头，都把人家洗头小妹吓到不行。何家驹2015年演完《一狱一世界》就去世了，始于《监狱风云》，终于监狱题材，也算是善始善终。05、最可爱的“恶人”：大傻成奎安（1955—2009）大傻体形高大，面相凶狠，演过不少恶人，但观众却对他恨不起来，因为他坏的坦荡，所以被誉为最可爱的恶人。大傻很早就在邵氏当过临时演员，但因为赚得少，跑出去给人当打手，可惜时运不济，曾坐过2年多的监牢。出狱后，再入电影圈发展，跟在梁小龙后面当龙虎武师，后被李修贤挖掘，成为香港电影不可或缺的黄金配角。成奎安第一次演“大傻”这个角色，是在1985年的《吉人天相》，自此“大傻”成为他的名字，谁见了都喊一声大傻哥。之后在《监狱风云》《至尊计状元才》《江湖最后一个大佬》等多部影片中，再次出演大傻一角。同时他也是吴宇森电影里的常客，从《英雄本色》里大哥成的手下，到《喋血双雄》中不讲道义的汪海。最为人称道的还是他和周星驰的合作，俩人都是李修贤挖掘，算是师兄弟，合作了十几次。从《霹雳先锋》到《风雨同路》《望夫成龙》，再到《赌侠》《无敌幸运星》《整蛊专家》，最经典的还是《赌侠》里的大口九，完美演绎了“投降输一半”。2009年，因病去世，享年54岁。06、“慈云山十三太保”：李兆基（1949—2019）从小混社会，有帮派背景，电影《慈云山十三太保》《毒。诫》，他就是原型人物之一。后来老大陈慎芝从了良，介绍他到TVB工作，在里面当编导，四大恶人中，李兆基是最有才华的一位，在电影圈几十年，导演、编剧样样行，还策划过不少监狱题材的电影。在演员方面，他真正凶恶的角色不多，印象最深的是《O记三合会档案》的肥宝，在里面朱茵牺牲不小。相对来说，他演了不少喜感角色，比如和周星驰的数次合作，无论是《食神》里的鹅头、还是《算死草》的乞丐，或是《千王之王2000》里的狱警，都充满了喜感。当然也不能忘了《古惑仔》系列的“基哥”，墙头草代言人，幸亏蒋天生、蔣天养脾气好，假如是大D的话，下场可想而知。2013年演完《扫毒》之后，李兆基就退出了电影圈，于2019年去世。07、“一代奸神”：龙方（1954—2008）龙方17岁就已经入行了，在张彻的《双侠》里担任临时演员，然后成为一名龙虎武师，再晋级当武术指导，整个70年代，参与过几十部动作片。在那个有李小龙、狄龙、姜大卫以及刘家良、刘家辉、傅声的年代，龙方很难出彩，一直到80年代依然默默无闻，于是1981年演完《危险人物》与《何方神圣》，果断转行。命里有时终须有，命里无时莫强求，经过8年时间，兜兜转转之余，龙方又回到了电影圈，因为永盛拍摄的《至尊无上》，需要一个反派，而他当时刚好在向华强、王晶他们占股的公司打工，于是找到了他。龙方毕竟是有经验在身上的，演反派犹如打通任督二脉，找到了自己的路线，《至尊无上》之后，在反派之路上一去不复返。从《赌神》中背叛周润发、到《雷洛传》里羞辱刘德华、到《龙的传人》中诓骗周星驰，再到《血洗红花亭》中折磨王祖贤，演起反派令人恨得牙痒痒，堪称斯文败类的代言人。新世纪之后，龙方就淡出了演艺圈，2008年因病去世。08、最具“书生气质”的反派：王霄（1959—2004）王霄的父亲是第一代中国飞行员王凡，母亲是李翰祥的同学兼「上海人艺话剧」演员严丽秋。从小受到母亲的影响，喜欢表演，1986年有幸参演王正方执导的《北京故事》，正式进入演艺圈。1988年，进入香港电影圈发展，一开始还没有确定反派路线，在林正英的《血玫瑰》中出演记者萧小豪。在《我在黑社会的日子》，开始尝试演反派角色，到了《至尊无上2》，正式发光发热，就算是刘德华和王杰，也挡不住他的光辉，“詹永飞”这个反派在影史留名。另一个魅力无限的角色是《给爸爸的信》里的“医生”，那句「人一定要靠自己」成为很多人传诵的经典台词。另外在《战神传说》《警察故事3》《冇面俾》等影片中，也都有精彩的表现。新世纪之后，王霄回到内地发展，并自导自演了电视剧《情证》，备受好评。可惜这么一位有才华的电影人，2004年因病去世，还剩下《红色代码》、《暗线》和《承诺》三部作品没有拍摄。除了上面介绍的8位之外，其实还有黄金配角林聪、“黑熊主将”郑祖，以及邵氏的詹森、王侠、高飞等，也都算是经典反派了，怀念曾经那个群星荟萃的年代。请举例说明什么样的演员才是真正的好演员？
好演员应该是能够看透生活、善于塑造角色和把握夸张与自然火候的演员。
一是能够看透生活。现在很多演员都是科班出身，毕业于中戏、上戏、北影这些专教演戏的名牌学府。但是，尽管他们的动作、台词功底都不赖，可是很多演员演出来的，就不像一个真人。
这就是由于缺乏生活阅历，总用同一个想当然的套路来强加于角色。
《雷雨》里的周朴园，多年后突然见到初恋侍萍，脱口而出的第一句话就是“侍萍，是你？！”
虽然短短四个字，却既有吃惊、怀疑，又夹杂着欣喜的美好回忆的复杂情绪。虽然可以体会，但表达起来却不一定准确。
郑榕多年来一直饰演周朴园，虽然也是经验丰富的老演员，那一句话也处理得比较到位，但观众反响平平无奇。
直到郑榕多年后找到了自己年轻时的爱慕对象的下落，并邀请她看戏，他从帷幕后，一眼就发现了数十年前那个她！郑榕这才更贴切地体会到周朴园那种心理活动，此后他说这一句台词，情真意切，感人力度大增。
观众不是一张白纸，都有各自的经历，对生活有自己的见解。如果仅仅用高大上的演戏技巧来糊弄观众，就算剧情再精彩，也难以让人买账。所以，看透生活、贴近本真，是好演员的必备功课。
二、塑造角色能力演员的好坏，应该回归到演员塑造角色能力的本身，而不应拘泥于外在的票房与奖项。
要演好一个不是自己的人，首先要读懂他的身份、性格，了解他的经历、习惯，再根据自己的理解补充剧本的不足。
《茶馆》里的秦仲义是北京城小有名气的财主，不但有“城里的买卖”，还有“乡下的地”，这不是一般人家能体验到的。
饰演秦仲义的蓝天野尽管出身小康家境，但毕竟不是豪富之家。为了贴近秦仲义“有名的财主”这一角色，他主动找到北京城曾经的“把式”了解有钱人家。
这些“把式”早年专为大户人家采办花鸟鱼虫的各种玩物，样样都不惜重金、争抢顶尖，可实际上有钱人家也许根本用不着，这就是富人的排场和体面。
蓝天野从中悟到了“排场”与角色的关系，并设想了秦二爷与庞太监茶馆斗嘴的缘由——争抢象征势力、地位的鹌鹑，结果庞太监不敌秦二爷财力，由此怀恨在心。
有了这项“经历”在胸，蓝天野从出场开始，便显示了财主指点江山的自信、风度，拥有了与庞太监叫板的底气，这才演出了一个真实立体的秦二爷。
因此，只有用心体会人物、塑造角色，才会与之融为一体，才是演啥像啥的好演员。
三是把握夸张尺度既然是演戏，自然本质上来说便应与现实生活有所区别。需要用很多精炼的、夸张的、艺术的手法来重现，而不是照搬生活。
然而，如果演员不顾实际，无限地运用表演技巧，表情、语调、动作都像是为演而演，那也不是好演员。
濮存昕出演电影《蓝风筝》时，还同时在排演话剧《李白》，白天黑夜不停的切换，让他混淆了话剧、影视的区别。有一场近镜头从泥塑转到脸上，濮存昕的眼神便过于用力，经过荧屏的放大，便显得有些刻意。他举此例说明了两种表演艺术的区别：
话剧是舞台艺术，需要把每字每句、一招一式都明白无误地传递给最后一排的观众，所以必须极尽夸张。
影视的表情突出则应更多地交给摄影师，演绎要尽量贴近生活本来面目，避免用过于夸张的眼神、动作和语气。
因此，好演员在把握夸张、自然的尺度时，能够根据实际不同而调整变换，而不拘泥于一端。
历史上有哪些坑爹的官二代？
随着电视剧《庆余年》的大火，剧中的“史上最坑爹官二代”郭保坤也被玩成了表情包。话说这郭保坤也是实力惨，明明是高官之子，宫中编撰，偏偏要和“自带外挂”的范闲为敌，出场没多久就被打成了木乃伊。
没脑子还满嘴跑火车，爱嘚瑟，殿上一句话让老爹进去了。想报复密谋刺杀范闲，又把行刺整成了一出喜剧，难怪观众都说郭保坤是庆国的欢乐源泉，“整个大庆都看他的笑话”。
近日，影视君专访这位 “铁憨憨” 的扮演者贾景晖，而令人意想不到的是，他坚决否认自己在搞笑，也不承认是反派，“站在我的立场，范闲才是。”
贾景晖毕业于上海戏剧学院，之前出演过《警犬来了》《离婚律师》、《遇见爱情的利先生》《女不强大天不容》《暗黑者 2》《敢爱》等热播剧。
这次的《庆余年》是他第一次出演古装戏，定完妆以后他对造型不自信，觉得怪怪的，拍摄全程都没怎么照过镜子，自觉“像怪物”。正经造型不帅，可被范闲打成 “木乃伊” 的造型成了笑点担当。
当时孙皓导演跟贾景晖说，“过两天拍挨揍完的戏，给你整个木乃伊。”贾景晖一直以为是开玩笑，毕竟《庆余年》是比较正的剧，直到真要缠绷带了，他还在问会不会有点儿过？导演说，放心，要的就是这个效果。
为了演出一个合格的“木乃伊”，他的绷带里加了木板，整个人都直直的，一看就是全身粉碎性骨折。绷带一缠一拆要 40 分钟，他在现场连水都不敢喝，怕上厕所。功夫不负苦心人，这场戏播出后，“郭保坤造型” 马上被网友玩坏了。贾景晖感叹：“导演，牛！”
网友说《庆余年》别人演的是穿越剧，只有郭保坤演的是喜剧。贾景晖完全没料到自己会成了搞笑担当，他觉得郭保坤其实是很认真的在做每一件事，比如那次 “喜剧式刺杀”，明知道那些刺客不靠谱，武器也不厉害，还是一条道走到黑，非去范闲那自寻死路。笨笨蠢蠢的这种认真，反而产生了一种喜剧效果。
他说自己不是“坑爹官二代”，“是我爹送我去参加《变形记》。”
戏里郭保坤搞笑，戏外剧组有张若昀和郭麒麟两大活宝，有这俩人在剧组氛围那是相当欢乐。因为郭保坤和范闲有仇，所以平时贾景晖有意和张若昀保持一种陌生感和敌对感。《庆余年》杀青，拍《惊蛰》时他们又碰上了，第一场戏就是结拜，俩人马上就找到了很亲密的感觉。
和贾景晖聊天会发现，他本人一点都不搞笑，是个文艺男，和角色相去甚远。他是上海人艺的话剧演员，有多年舞台经验，和葛优这样艺术家都演过对手戏，拿过佐临话剧艺术奖最具潜质新人奖。
生活中喜欢绘画、健身、唱歌，好欺负的郭保坤竟然是个肌肉男，真动手范闲未必打得过他。
年纪不大，但已“英年早婚”，妻子也是演员，非常漂亮。
雷佳音、孙艺洲、李念、杜若溪都是贾景晖的大学同学，虽然没有像同学那样早早走红，他似乎一点都不急。当年拍完《梅兰芳》就回去演了 6 年话剧，中间婉拒了一切影视剧邀请，直到认为自己积累够了，才又接戏。
他说：“演员这个职业最后拼的是你的素材库，漂亮的外型一定会老去，每天让自己的素材库变大变深是特别重要的一件事。”
