相机三要素(尼康单反和佳能单反哪个操作简单)
相机三要素，尼康单反和佳能单反哪个操作简单？
佳能和尼康都是历经沧桑的单反品牌，其机身操控的成熟度都已经过了众多职业、半职业、普通爱好者的多年实践、体验、反馈和改良，都有独特的使用便利性，不存在谁比谁操作更简单一说。
根据我个人对两种机身的体会，觉得佳能与尼康的操控区别大致体现在这么几方面：
1、尼康操控设计更趋向双手共同配合，佳能更趋向于单手控制。这两种方式并不能说谁更简单，对于熟练操控的人来说，尼康虽然需要两手并用，但可以一次性完成设定，佳能虽然只用单手就可以，但需要分两步骤设定。
以设置ISO感光度为例，佳能ISO快捷按键在机身顶部右侧肩屏处，设置感光度需要用右手食指先按ISO键，之后再用食指转动前操控转轮选择需要的ISO值，完成设定。
而尼康ISO感光度快捷按键在机身顶部左侧，如果设定感光度，需要用左手按住ISO快捷键不放，同时右手转动机身转轮选择ISO值完成设定。
这两种参数快捷设定的操控方式需要摄影者自己体会其中奥妙，每个人习惯不同会对两种操控方式有截然不同的看法。
2、尼康与佳能双操控转轮的位置不同。中端以上单反机型都具有前后双转轮操控设计，但尼康与佳能设计的位置不同。
佳能前转轮在机顶快门按键旁边，后转轮在机背并且内部设计有内圈方向按键。如下图：
而尼康则是前转轮在机身前面手柄上端，而后转轮在机背上端，都是独立设计。如下图：
不过有意思的是，虽然两家设计的转轮位置不同，但是均是通过右手食指和大拇指来进行操控。
3、佳能更注重屏幕触控操作体验，尼康更注重实体按键操控体验。虽然触控操作已经是时代发展大趋势，尼康和佳能也都将电容触控屏加入了单反相机之中，但是佳能仿佛更顺应潮流，在全像素双核对焦的加持下，使屏幕实时取景下触屏对焦成为实用级别，而尼康更注重单反本身的光学性能和实体按键操控体验，光学相位对焦比佳能似乎更厉害一些，而实时对焦技术发展仍未达到实用级别。
4、佳能机内菜单设计更简洁，尼康机内菜单设计更详细。两个品牌机内菜单设计有很大不同，这点上不能不说佳能做的更好一些，有一目了然的感觉，而尼康更复杂和详细，但如果不熟悉的话并不是特别容易找到对应设置的项目。
5、两个品牌单反安装镜头时拧到机身卡口的方向、镜头变焦环的旋拧方向、镜头对焦环的旋拧方向完全相反。比如佳能镜头由左至右旋拧变焦环是由长焦到广角的变焦过程，而尼康正好反着。这个在操控上没有太大障碍，但是比较有意思，好像是两个品牌故意这么设计的一样，给人对着干的感觉，不过只有厂家自己才知道这么设计的真正意义。
佳能和尼康还有很多机身操控设计细节都有着明显不同，但是无论怎样的操控设计，用过两个品牌单反的摄影者都能体会到，各家有各家的妙处。
每个人使用习惯会有很大不同，至于更喜欢哪家的操控，最好去体验店感受一下。
摄影容易学吗？
以小k这些年的个人体验，可以概括为一句话～入门容易提高难：
第一阶段：了解基本摄影理论首先是摄影原理、基本概念和控制参数：
其次是色彩、用光和构图等：
第二阶段：掌握器材操作方法下一步是掌握器材基本使用方法，包括器材持握、镜头装卸，还有光圈、快门、ISO等参数控制方法，相机说明书要看懂吃透：
第三阶段：结合理论多拍多练这一步没有特别的捷径可走，通过实际拍摄，深入理解相关理论和原则，特别是构图和用光：
第四阶段：明确擅长的题材和方向，逐步提高摄影水平的提高不可能一蹴而就，但和个人对摄影基础理论和知识的掌握程度有很大关系。当然，作为一种艺术表现形式，摄影水平的提升速度也和个人灵感有一定关系，小k曾经有一个认识的摄友，学的挺认真，拍的也不少，但几年了都没有太大提高，这可能就是摄影方面灵感不足的原因吧：
最后，就是要掌握一些必要的后期处理技巧，毕竟这是数码时代的一大利器：
个人经验，仅供参考。关于摄影的相关内容，大家可以关注小k后私信下图中各类关键词，获取小k为您整理的独家摄影技巧，祝您摄影愉快🌹：
爱摄影、爱生活，致力打造最具价值的摄影自媒体。欢迎关注“小k印像”，了解更多摄影常识和技巧，共同学习进步🙏🙏
fujifilm相机新手入门？
摄影入门要素
1. 光圈：通俗来说，光圈是镜头中，控制进光量大小的一个圈。相机中光圈用F表示，光圈数值不光圈大小成反比。列如：F2.8>F5.6，故F2.8的进光量>F5.6的进光量。2. 快门：控制曝光时间的门阀，曝光时间的长短将渐接影响成像过曝戒者欠曝。快门值不快门速度成正比，例如：S30＜S60B门快门帘从按下快门打开，松开快门闭合，曝光时间结束。T门快门帘从第一次按下快门后打开，第二次按下快门后闭合，曝光时间结束。安全快门曝光时间≥1/60S，安全快门可以减少因晃动而导致成像虚的概率。
3. 感光度：简称”ISO”，表示CMOS对光线的敏感程度。通常，室内拍摄推荐ISO≤800，室外拍摄ISO≤400，但ISO的设定没有固定值，要根据现场情况来调整。对于特殊环境，甚至要用到上千的感光度。4. 曝光补偿：当光圈，快门，感光度达到枀限时，可以利用曝光补偿来改变成像效果。范围值：+3~-3，成像效果：亮→暗光圈，快门和感光度之间的关系：单反的参数怎么设置才能拍出好的照片？
这个也不一定，要看在什么样的环境下拍。具体从这些方面入手，拍什么都一样。
一：拍摄前调节参数的依据是什么
我们为什么要调节相机参数，因为在拍摄前要根据现场的光比大小和环境复杂程度来调节。我们可以大概的叙述为依据现场的光比大小、环境复杂程度、拍摄的主题三方面来调节。
光比的大小指的是现场的明暗反差程度，它影响着你该用多大曝光量，这里就需要对相机进行一系列的调节。
环境的复杂程度同时也受光比的影响，环境复杂指背景不干净、人流量大、环境色彩乱。环境干净指背景干净、人流量小、周围安静、色彩冲撞不强烈。从考虑环境因素上就要考虑相机景深问题、构图问题、对焦点的选择等。
拍摄的主题是指摄影师想让这组照片表达出什么样的风格，表达出什么样的意义，比如清新自然、性感诱惑、抽象艺术等。这些需要突出表达的意义的照片在前期拍摄会刻意去营造高调或暗调等不同的风格。所以，也常会要求我们去控制相机的不同参数。
以上三方面外界因素的影响都是相通，互相影响。没有说抛开一个因素不去考虑，所以就需要我们综合这三方面因素去调节相机参数。
二：我们应该调节哪些参数
相机的色彩空间调节：我们都知道相机的色彩空间有sRGB和Adobe RGB的区分。其中Adobe RGB的色域比sRGB的色域要大,也就是说能记录下更多的色彩信息，但我们现在大多数显示器都是主流支持的sRGB空间的色域。比如你拍摄相片用Adobe RGB模式拍摄，然后使用电脑调色输出后你会发现在手机上观看会有色差。在调节时，我们就直接使用sRGB色域空间拍摄就行，别去盲目追求高色域空间，就像盲目追求高像素一个道理。
相机的存储格式的选择：相机的照片储存格式一般有jpg、raw。有些设置双格式拍摄，有些设置单格式拍摄。人人都说三分拍，七分后期，我们在前期拍摄时就直接选择使用raw格式拍摄，raw是一种相机直出格式，会保留更多细节，便于后期对照片的处理。
照片的宽高比选择：宽高比选择有4：3、3：2、16：9、1：1的区分，也是按照你拍摄的想法而定，我们常用4：3的宽高比来拍摄人像摄影。
相机的滤镜设置：这里提到这个参数主要是在某种特定照片中可能会用到，并非使用滤镜就一定要受到同行的鄙夷。就像用中性灰磨皮的后期师嘲笑使用一键磨皮的后期师技术不专业一样，在某些情况下我们都会用到更加方便的用法。
照片格调的设置：我们在拍摄前经常会根据现场环境来调节。有调节标准、生动、肖像、自然、单色、自定义的区别。我们常自己调节的参数有对比度、清晰度、饱和度、色彩的调节，具体调节数值还是要根据自己的拍摄意图和现场的光线来调节。
白平衡的调节：调节白平衡的模式有利于还原出拍摄现场的白平衡。一般外部光线条件不是很复杂的情况下，尽量使用预设白平衡设置就你能满足我们的拍摄需要。比如，太阳光下大场景就用日光白平衡、阴天下拍摄就用阴天白平衡。如果你需要给照片增加特别的影调，就可以指定一个白平衡设置，同时设置白平衡偏移。
调节感光度设置：感光度要怎么调节？我们实拍婚纱的时候，夜景下拍摄经常把感光度控制在800，然后通过外部光源来补光拍摄。所以在光比条件允许的情况下，尽量使用iso100或iso200来进行拍摄，尽量别超过800的感光度。别给我说你的相机高感能力有多好，就直接开高感光度拍摄，回家将照片放大几倍就能看出问题了。
测光模式的选择：调节好测光模式有利于在拍摄中获得更加准确的曝光。大多数摄影师常用点测光拍摄人像，毕竟商业摄影中拍摄人像趋于主流。一般情况下，小光比场景用评价测光模式拍摄远景和中景，大光比场景用点测光模式拍摄近景和特写。这里没有绝对的要求我们必须该使用哪种测光模式，主要还是根据拍摄场景的光比和拍摄的景别来选择。
对焦模式的选择：拍摄人像照片时，我们多用相机单次自动对焦拍摄。而从选择正确对焦点上来讲，拍摄单人人像写真时多用单点对焦点拍摄，拍摄多人人像时多用多点自动对焦点选取拍摄。其原因就是，你想获得小景深照片，使用单点对焦点容易把一个人拍实，另外一个人拍模糊。拍摄运动照片时，如果运动过快就是要连续自动对焦模式拍摄，如果运动幅度小就用单次自动对焦模式拍摄。
拍摄模式的选择：很多摄影师都是一个m档拍完整套照片。在普通人看来，感觉使用m档拍摄显得更加专业，其实我们不能这样想。每个拍摄模式有它独有的适用范围。应对于拍摄场景下，如我们抓拍某个动作瞬间，你哪有那么快的时间去调到准确的曝光。这时候使用快门优先模式更加方便于我们的拍摄。我们常用快门优先模式常用来拍摄运动抓拍的瞬间和慢门下的丝绸般的水流。使用光圈优先模式来控制景深，虚化背景，在背景复杂的情况下常用。
调节曝光补偿：曝光补偿的调节用到的情况基本很少，我们使用手动模式拍摄时是不能调节曝光补偿的。只有在其它模式下调节，在这里多用手动模式拍摄的摄影师很少用到此功能。
光圈和快门的调节：我把它放在最后讲也就是我们拍摄时调节最为频繁的两个相机参数。其中，在拍摄现场我们对光圈的调节不是常用。因为在拍摄一组照片时，会刻意去营造一个景深的大小，然后不断的去改变拍摄构图、人物摆姿。用到的光圈值基本恒定在一个范围，通过调节快门参数来实现准确的曝光。
以上分类即为我们需要在拍摄时调节的相机参数。其中相机的色彩空间、存储格式、照片的宽高比、相机的滤镜设置不常调节，对焦点的选择、光圈和快门为经常调节的拍摄参数。
三：不同场景下拍摄该如何来调节
这个话题太过广泛，具体场景下调节的方法各不相同，在这里讲解下相机的调节思路。举例相应的几个拍摄场景来给大家分享一下。
比如:
1夕阳下拍摄
由于处于逆光环境下，且光线也比较弱，人物面部会出现曝光不足的情况。摄影师常拍摄人物剪影或逆光照片，那么我们要怎么调节呢？
首先是白平衡的调节，照片中有夕阳的天空部分偏黄，没夕阳的天空部分偏蓝。将白平衡设置为阴天模式，照片被还原。如果你刻意营造一个冷暖强对比的效果，就可以将白平衡设置高色温值，夕阳部分偏红。接下来是测光模式调节，如果你拍摄的是人物剪影，让画面形成硬调的对比，那么测光模式就用点测光。选取夕阳亮部的次亮区测光，切忌不要选择太阳直接测光，这样拍出来的画面会使得夕阳色彩上不够绚丽。如果拍摄人物逆光照片，那么前景就需要补光或者强行提亮人物拍摄，测光模式还是使用点测光拍摄。如果没有补光，可以使用包围曝光拍摄，然后后期通过HDR合成，看个人喜好决定。最好是选取对焦点在人物眼睛或者夕阳次亮区对焦拍摄，使用手动选取对焦点，通过不断调节光圈和快门达到准确的曝光。
2室内小光比下拍摄
这类调节下拍摄，光线条件不是很复杂，拍摄相对于夕阳逆光下来讲比较轻松。
首先我们还是调节白平衡的设置，使用自动白平衡也可以还原出色彩，然后再选取测光模式拍摄。小光比条件下使用评价测光也行，使用点测光也行。主要还是看你拍摄的主题，想突出哪些主体。最后是选取对焦点，调节光圈和快门拍摄。
从以上两个举例拍摄场景中，我们可以看到。在不同场景下调节相机的参数都有不同，但我们每次都需要校正白平衡、选取测光模式、选择对焦点、选择不同的光圈和快门。
综上所诉，其实最主要就是根据现场的光比来调节对比度、饱和度、白平衡、测光模式。根据拍摄的对象来调节对焦点、光圈和快门。所以，我们拍摄时也要注重这些相机上参数优化的调节，才能拍摄出一张合格的照片。
拍立得和胶卷相机有什么区别？
胶卷机：
就画质和色彩而言，胶卷机肯定是比拍立得要好上不少的，胶卷冲洗后，还可以扫描进电脑里进行后期的处理，所以如果你对照片要求比较高，建议选择胶卷机。
胶卷机很多都是机械结构，复古的机身很有收藏价值，但是对焦，过片，倒片都需要手动处理，稍微后期一点的如佳能的eos系列是可以自动对焦和自动倒片的。
这也就导致胶卷机入坑门槛会比较高一点，但是也不用担心，其实只要稍微花点心思去b站找找视频学一下，应付日常生活和旅游的拍照是没问题的，首先要学会你机子的使用方法（一般都有人做视频），其次要学会摄影的一些原理，比如最基本的三要素，iso，光圈，快门速度之间的关系一定要了解清楚，因为胶卷机不像现代的数码相机一样，选个自动模式按快门就完事了，它需要摄影师对曝光有一个准确的把握，欠曝会导致画面偏暗，过曝会导致画面过亮，不过也不用太紧张，胶卷的宽容度还是很好的，一般来说过曝一两档都没问题。
在这里推荐我入坑的机子：佳能AE-1。
拍立得：
在我的学校很多女生都有一台拍立得，这一点可以体现出拍立得最突出的特点：便携。
我现在常用的胶卷机是玛米亚的RB67pros，加上一颗90mm的sekorc镜头重2.5kg，我觉得不是很多人能坚持用这台相机拍照哈，我自己也经常被困扰到，就算是135的胶卷相机，很多也是金属制品会偏重（当然上面提到的AE-1有很大一部分是塑料所以会比较轻，但是佳能却把塑料做出了金属的感觉）
而拍立得很多都是塑胶外壳，偏轻，在这一点上已经超越了很多胶卷相机了。
除了便携，最重要的当然是它出片的速度，这一点就见仁见智了，我的女同学和闺蜜拍照会直接拍两张，等两张都显示出来了就分一张给闺蜜，用来记录生活非常方便。而我拍完一卷胶卷，从冲洗到扫描要大概经历两天时间，所以如果我和我一个住的比较远的朋友拍完照，想要给他一张照片必须等两天后照片扫出来，再用电子版发给他，会比较麻烦。
而拍立得入坑门槛很低，这一点各位都心知肚明。
但是，但是，不要觉得拍立得机身600块钱很便宜，拍照就便宜。
