篆刻字体(篆刻摹印是什么意思)
篆刻字体，篆刻摹印是什么意思？
摹印是⼀种字体
摹印，秦书⼋体之⼀，是⽤于玺印的⽂字。字体就是⼩篆稍加变化。汉许慎《＜说⽂解字＞叙》：“⾃尔秦书有⼋体……四⽈⾍书，五⽈摹印。”
摹印有六长：粗卤中求秀丽为⼀长；⼩品中求⼒量为⼆长；填⽩中求⾏款为三长；柔弱中求⽓魄为四长；古怪中求道理为五长；苍劲中求润泽为六长。
你觉得能称为篆书第一人的是谁？
我也不知道谁会是第一了，有好的篆书分享给大家欣赏，第几不重要，重在传承中国文化艺术。姜公醉先生书法作品。
如何辨别手工篆刻和机器篆刻？
篆刻是中国一门古老的艺术，和诗、书、画并称四绝。手工篆刻印章是富有艺术价值，而电脑刻制只是一个符号，和真正的篆刻印章是无法比拟的，没有任何艺术收藏价值可言。先看印文线条：篆刻作为一门专业性很强的艺术，品评一方印章的水平要考虑的因素非常多，如传统、流派、章法、刀法……一般的人往往一头雾水。简单的方法就是看所刻印章的刀痕不是很粗糙，不是简单化随手就能刻就的，手工篆刻印章的线条是富有质感，斑驳自然，不光滑。而机器篆刻的线条光滑，线条大小相对均匀，结构死板，刻出的文字效果一般是字典文字模版的复制品，只是线条均匀而已，没有任何艺术价值可言。手工篆刻如何辨别手工篆刻和机器篆刻|牧心印社梅花知己如何辨别手工篆刻和机器篆刻|牧心印社半窗修竹机器篆刻如何辨别手工篆刻和机器篆刻|牧心印社印章章法：篆刻之美，美在篆法，美在刀法，美在章法，手工篆刻的印章章法是有疏密繁简、布局错落，字字呼应，结构天成，刀味自然。篆刻不是简单地将字反刻到石头上就万事大吉的，每一方印章都应该是专门设计的，字与字笔画与笔画甚至与边框之间都有一定的呼应关系的，而机器篆刻则是字体过于工整，布局呆板，字与字毫无呼应，没有表现出刀味和笔意。篆刻已有数千年发展的历史，其以甲骨、金文大篆、小篆等等古文字为载体表达方寸的艺术，就在这方寸之间的学问却是老祖宗给我们留下来的瑰宝，也承载每一代篆刻家的不懈努力的痕迹，方寸之间，变化万千。希望这些技巧可以在大家区别手工篆刻与机器篆刻的时候有所帮助。
篆刻起源是什么？
“篆刻”这个称谓比起“印章”要晚得多，篆刻作为一门独立的艺术名称是在元明文人印章兴起之后的事情。我们常常说秦汉玺印和文人篆刻，二者是有差别的。文人刻印逐渐盛行之后，明清直至我们所处的时代，称印章为篆刻的多。
整个印章体系，分为两大系统：
一为实用系统，主要是元代以前的官印私印。这里面有战国玺印，秦汉玺印和唐宋官印。这几个时期的作品主要是因实用而产生流行的，同时也取得了后世堪为学习楷模的极高的艺术成就；
二为文人艺术系统，则为元以后的文人艺术活动为主，其功用在于雅玩怡情，元明清的文人篆刻繁荣发展，流派纷呈，而且艺术水平逐渐提高，至清代成为印章发展继秦汉以后的又一个高峰。
严格来说，文人印章兴起以后的印章称为篆刻更为妥帖。文人印兴起之前的作品称为玺、印或印章等。
书画印章我们常称为篆刻，篆刻由篆写和刻制组成，是一个综合的工艺。那么为什么叫做篆刻？这是因为书画印章的入印文字以篆书为大宗，篆书最为常见，因统称为篆刻，以篆刻为名称统领其余。然就入印文字而言，翻阅古今印谱不难发现，楷书隶书皆有入印的先例，而且现当代还有探索以简化字入印的，总之除篆书外其他书体也可入印。因此又不可只理解字面意思。
为什么以篆书入印为大宗，这个问题值得细细探讨。
印章起源和盛行的时代（实用系统）社会通用或官方认可的入印文字是以篆书为基础的。
战国古玺是经过印化后的印章专用文字，而秦代摹印篆则是经过规范后印化处理的印章专用文字，汉代印章用字则是在摹印篆的基础上进一步规整方块化而形成的。
此三者都是印章的专用文字，无论是在大篆（指金文）还是小篆的基础上进行印化处理，都没有离开篆书这个系统，没有离开古文字的系统。这是大的文化背景。一个主要生长于篆书环境的事物，篆书和印章的搭配自不必说是最为合适的，有其他文字无法取代的先天优越性。这就是“靠山吃山，靠水吃水”，是因地制宜因时制宜的。
不仅如此，经过几百年上千年的发展和优化，经过前人的发挥、创新以及归纳总结已经形成了一套针对篆书印化的特殊模式。因此后世篆刻家在借鉴前辈经验的时候，就显得尤为方便而驾轻就熟。这是直接的运用而不是另起炉灶。始于模拟而终于变化有着极丰富的资源。
而文人篆刻兴起之后走的是一条“印宗秦汉”的复古道路，因此元明清的文人篆刻家专注的仍是前代已有的印章形式，以继承为主，虽有发展，却无根本突破，从根本上说绝大多数篆刻家没有想着去突破这个模式。或许是由于唐宋时期印章发展的衰落导致了后来者不得不复古以续上秦汉印章的脉络。这也导致了入印文字主要还处在学习和借鉴古人作品的阶段，因而没有突破篆书的大框架，其心思在继承而非创新。
此外崇古的思想在篆刻的用字上也起过一定的作用，篆刻作为文人雅事，自然需要保持其作为一种技艺的神秘性和难度，这是一种标榜。篆书在宋元以后退出实用范畴，属于古的东西，因古而雅，文人们还掌握着这一古雅之事，因之越发重篆书入印而轻其他文字。
篆字工具书的普及和金石文字的丰富，导致了篆书的面目丰富，而不是单一的。一方面规范限定了入印文字，另一方面又开拓了篆法的取法范围，使得印人们沉浸其中，心无旁骛。在这样的情况下，其他文字入印必然无人顾及，也无暇顾及，更不用说去开发探究了。
再来看看篆书入印的优越性：
印章的形制以方正为主。选择与自身外形的方相匹配篆书字体更为合适，它的装饰性和可塑性极强。篆书所特有的排叠装饰手法。短者伸之、长者缩之，笔画少者盘曲排叠，以补空白，曲直疏密，斜正倚侧可以随心所欲，增强了篆书的装饰感，在视觉上造成一种精巧平稳、整齐均匀的美，同时篆书还有省笔减笔处理手法，可以删繁就简。而且篆书写法繁多，造型多变，可资选择的余地大，这些其它书体所无法比拟的。
篆书用笔简单，笔画精炼而首尾转折处无过多动作，线条凝练匀一，用笔相对简单，重结构而轻用笔。结体精整匀美，多左右对称，结体方整。这些都导致了印文书写的方便。
在探讨入印文字的时候，也要考虑为什么其他书体难以最为入印文字或者说即使用以入印而无有多大成果？
首先，篆书精整匀一的线条可以随意改变线条的方向，以适应篆刻那“方”的形制。而隶书、楷书、行书等字体的美主要集中在起收笔和转折处，线形丰富变化多端。笔画具有极强的规定性和方向性，每一种笔画都具有一定的方向性和固有形态，任何一种笔画的方向和形状的改变，都将破坏由不同形状的笔画所构架的字形的美。
其次，篆书以外的书体入印的探索，相比较而言，显得用力不够。历代有以隶书楷书入印的，但尝试者太少，未成一种风气。作为一种艺术的探索，审美经验需要经验的积累，同时得有人欣赏和运用，这样才会有个长期的发展。在长期的探索中还需要将其雅化，元押在当时不可谓不盛行，然元以及元以后的篆刻家不甚重视，这是为什么？推测其原因就在于元押不够古雅，制作草草，虽有奇趣却难以俘获文人雅士们的芳心。
事物是发展变化着的，篆书入印虽是主流，然要想有所发展或创新，必须破而后立。不破不立，有坚守传统者，有锐意创新者，对于二者我们无可厚非，传承和创新都自有其存在的意义。在书法篆刻纯艺术化的当代，无需太多拘泥，应该多一些大胆的尝试，即使失败也是值得的。比如，楷书入印在现当代探索者不少，而且也能刻得古雅而有趣味。并非只有篆书入印才能把印章刻好，楷书印或其他文字入印，如果有很多人参与实践，假以时日的积累，相信也能取得一些成就。
附：印学史梗概
研读沙孟海先生的《印学史》你会发现：
印章的起源是随着社会经济发展到一定程度最初是作为信用凭证，为了保证货物的安全转移或存放而存在。早期的印章称为玺，人人通用而无差别。
以下是目前发现的最早印章到了战国时期，印章大量使用，官方和民间大量使用，有官玺私玺之分，其所用文字为当时使用的金文但经过特殊的印化处理，而这种用于官私玺的文字有一个专称“玺文”。玺文属于广义上的大篆系统。古玺结体错落奇肆，疏密有致，极生动又不失典雅之态。
战国古玺秦始皇建立中央集权的统一帝国，规定“玺”为天子专用，臣下只能用“印”。连称印章则要到汉武帝太初元年（公元104年）。
而到了秦汉时期，入印文字有了变化，秦印逐渐改用“摹印篆”入印，这种文字和六国文字相比规范而方整，用于刻印平稳而安详，同时，秦印文字还非常有自然的风趣，虽整齐但不呆板，还没有发展到汉印用字的那种极端程度。
秦印摹印篆大抵和权量诏版的书法风格无二致。熟悉后者的大底无需多言即知。
此时的印章还是比较灵活多变，富有趣味。到了汉代普遍使用汉印的专用文字有秦代的“摹印篆”发展成为“缪篆”，这种篆书字形方整，易曲为直，以直线为主，呈方折之势，空间均匀，适合汉印分格均匀布局。汉印也有官私之分，官印一般来说大气古朴，私印则多小巧精致。
汉印 勮右尉印魏晋南北朝时期的印章基本沿袭汉印，没有更多的发展。
古玺和汉印的兴盛时候，印章是权利和身份的象征，人们有随身佩带印章的习惯。同时，古人重印，印信印信，有印则有信，在我国现在依然有重印的传统。重要的文件都需要盖印。
唐宋是古印衰落时期，同时文人篆刻尚未兴起，所以能看到的多是唐宋官印九叠篆屈曲盘绕风格类的大型官方用印，水平不高，运用不广，私人用印传统中断。九叠篆是以秦代小篆作为基础的，印文屈曲填满，笔画重复折叠。这与印章尺寸加大，印面空间多有一定的关系。另外这样的写法还有一定的防伪作用。
唐宋官印 中书门下之印元代是相对独特的时代，元代多用“押”，元押是元代的大宗，以楷书或巴斯巴文等少数名族文字入印。也形成了一定的风格，并且值得后世的篆刻家学习和借鉴。
参考书目：沙孟海《印学史》
参考文献：
朱天曙《书法的“工艺”——谈篆书对篆刻艺术的影响》
陈岩《“非篆书”入印何以无果？——从张燕昌创制“飞白印”说起》
篆刻可以自学吗？
篆刻当然可以自学，很多手艺行业都是自学成才，说到源头篆刻也是某一位自行研制出后才得到普及的，各行各业都是这样，没有谁出生就会哪门手艺艺术，都是在各种专研下琢磨出来的。
自学主要还在于自己的悟性，悟性高的会感觉很简单，悟性慢的恨不得一辈子也学不会，毕竟老话说的好 师父领进门，修行靠个人，重点还是靠自己的悟性。
篆刻和书法还是有很大关联的，篆刻的内容也分了好多字体，一般常用的字体有秦篆 大篆 小篆 金文等等，现代印中一般都是楷书 隶书 行书 草书等等。会不会有人说那刻篆不是要先学书法了，我觉得吧不是，并不是这样，一个会写的不一定会刻，但一个不会写的却能刻好，这就是刻篆而非写篆。
我只是一个喜欢篆刻的初学者小学生，略懂一点点，篆刻也好印章也好，都是手艺活，真要那么容易也就不叫手艺了，小小的一枚印章或者篆印，讲究了多种工具和步骤，工具需要小楷毛笔，刻刀，印床，印模，印泥，吸水纸等等。步骤有选印模，打磨印模，临摹内容，开始篆刻，最后钤印。
工具这一项在当地卖图书之类的地方都可以买到，更简单的就是现在的网购很方便，几十到几百一套价格不等。
步骤的选模也可以网上或者当地选购，相对来说网上的便宜些，有寿山石 冻石 青石等等，毕竟咱都是初学者，不需要选着太贵的材质印模。
打磨印模要选取800目左右的砂纸，一般新印模都有一层蜡要把这层蜡给磨平，打磨时候握住印模的下部，不然容易让砂纸打折和印模的边角不齐整中间高周围低，握住下部后重心降低，轻轻的在砂纸上前后或者顺时针转动，这样磨出来的印模很平整，有角有棱。
临摹内容分水印上石，反书上石，涂黑直刻。水印上石要先琢磨内容的布局协调性，然后在吸水纸上用毛笔开始制作印搞内容，写内容时候一定要用浓墨，这样印到石上面会更清楚，多写几张后选取一张满意的一张来榻膜，浓墨干后拿印搞放在印模上，拿干净毛笔蘸水湿润内容，在用橡皮或其他圆角物体使劲按压墨迹，取下吸水纸后如某些地方不清楚再用毛笔修正，这样算是水印上石完成。
反书上石是用毛笔直接反书写上去，反书上石正规的写法是横着写，左为上，右为下，笔画顺序不变和正常书写一致，只不过写时候横为竖，竖为横，这样写既能体现出毛笔的顿笔特点还能很方便的写出反书字，毕竟是手艺 很难用文字来表达出来，可以到我的主页看下反书上石的写字流程。
涂黑直刻是打磨好印模后直接在平面涂黑，然后拿起刻刀在石印上稍做比划后开始篆刻，这都是真正的大师，能学会的人还是比较少的，毕竟是大师的真功夫，我是真不会还是不做评价了。
再说刻功，真的很重要，刻也分平刀 推刀 勾刀等刀法，感觉不是很难，实际操作时候才会知道每一种刀法的力度都是不一样的，不仅要保护好每一笔画，还要刻出写字的流畅度，临摹内容时候没有写好，刻时候一定要纠正到每一笔画，这也是三分写七分刻的原因，上面说的涂黑直刻就是刻功十分好才能做到的。
总之自学篆刻还是要多学习多实践，多临摹一些才能有真功夫，也不是一时半会就能学成的，死刻硬套不是办法，一定要学会悟，悟懂了不通自达，悟不懂一辈子也难通。
图片有我爷爷或我爸爸留下来的，后面的是我自己刻的，初学者还在练习学习中，也欢迎你到我主页看看，更希望得到大师的指正。
