人像摄影大师(什么样的人像摄影作品值得学习)
人像摄影大师，什么样的人像摄影作品值得学习？
人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。分为胸像、半身像、全身像。那什么样的人像摄影作品值得学习呢？我在这向会飞的C鱼老师和摄友们谈谈我的想法和感受：不对多批评！
一是综合指标达到良好以上的值得学习。良好的人像摄影作品，应在人物神情、姿态、构图、照明、曝光、制作等各方面均要达到较高的水平。如此的作品是很值得学习的，因为它几乎包含了人像摄影的基本要素。
二是具有人物独特神态和动态的人像摄影值得学习。一幅值得品味的人像摄影一看其神态，如喜、怒、哀、乐等表情。二看其动态。比如其肢体语言和动作，能让人感到整个画面的生动。
三是科学选择画幅的人像摄影值得学习。人像摄影的画幅形式我一般般常采用横幅面和竖幅面两种。横画幅宜拍摄躺着、坐着的人像。竖画幅宜拍摄站立着的人物等。肖像我一般用竖幅。
四是把镜头对准劳动者的人像摄影值得学习。我喜欢拍明星人像，也喜欢拍帅哥美女人像，更喜欢拍一线劳动者和底层百姓人像。这些劳动者在我心里最崇高最朴实。在我镜头里也最多最美！
我是秦摄秦文好影好文，努力传递拍摄力量和文字温度，喜欢就敬请朋友们多多关注点赞转发，还有什么好意见就多@秦摄秦文好影好文 ，谢谢了！
拍人像怎样的算一张好照片？
日本摄影师荒木经惟在他70岁时说了一句话，大意是“全身最裸的地方就是你的脸！”之后，他出版了以“脸”为主题的画册，并且宣称：“我以拍脸始，也以拍脸终。”
一个拍照片拍了50年的摄影家找到了他的终点，即“人脸”。
在生活里，我们每天都会看到无数张脸。都说这是一个“看脸的时代”，但是，单纯的“漂亮”有时也意味着“乏味”。究竟怎样的一张脸才算是“有魅力”的脸呢？
在荒木老爷子出版的新书《表情不错的人》里，以摄影的角度着重讨论了“脸”的意义。他说，比起拥有“美丽面孔”的人来，还是“表情好”的人生更幸福。
没有比脸更“丰富多彩”的了
要说迄今为止，我到底拍了多少张脸了……关于这个问题，我还是真没有想过呢。当然很多啦。拍了好多好多了。因为，最初我就是从拍摄肖像起步的。
1960 年代，那时候我20 出头，在电通工作。由于公司位于银座，所以，下午我总是外出，去拍摄银座一带的女人的脸。
我都不看镜头，偷偷地拍着那些形色各异的女人。我觉得不矫揉造作的本色的表情最好看。20 来岁的时候，我就已经迷上了人的脸。
我想要和人们接触，发生关联。于是，我就目不转睛地看他们，拼命地盯着看，想要从中发掘出人性来，这就是我的方式。
因为人的面孔这种东西，是最能够反映那个时代、那个时期、那个时间里的人……也即“本质般的东西”了。
脸是最赤裸裸的了。意识到这一点的话，脸上的表情肯定会有所变化，无论男人还是女人，恐怕都会尽力做出好看的表情来吧。
从脸上可以看出一切
人们往往是不太注意看眼前的事物。就是说，虽然睁着“眼睛”，却没有用“眼”在看。还是要首先磨炼一下观察事物的“眼”。即便过着平凡的生活，也会遇到各种各样的人，经历各种各样的事吧？仔细观察他们，你就会渐渐明白好的面孔是什么样的，于是，自己的面孔也会逐渐得到磨炼的。
反正我老早老早就开始迷上人们的脸了。
我拍脸的时候，会不停地按快门。虽然我并不依赖这种机械论，但为了把我一直在注视对方的意思传达给对方，我认为快门的声音是必须的。这个动作不是可以让对方兴奋吗？通过这一招，就可以调动下一个表情了。
我嘴里不停地说“漂亮，漂亮，漂亮”，或是连续按动快门，这样一来，对方的表情就变得熠熠生辉了。这是我的一个窍门。
但不是只拍脸就能渐渐拍出好表情来。裸体或天空或花儿也要拍。所谓抓拍，就如同绘画的速写一样。看似可有可无，却是不可缺少的。
拍写真，要懂得什么时候按快门……也就是时机的把握。通过大量的拍照实践，用身体而不是用脑子记住应该按快门的最佳时机，就能够渐渐逼近核心。
我在拍摄面部的时候，都铆足了劲儿气场全开，以捕捉对方反射回来的表情。对方心情不快时，就是不高兴的表情，幸福的时候就是幸福的表情。
我不是一直给对方发出“我这样感受到你的面容”的信号吗，所以，对此反馈回来的东西也会发生变化，对吧？就这样，彼此来回传递心情的过程中，模特的表情逐渐开始变化，我觉得火候到了，就啪的一声将画面载入相机。这就是用身体记住的拍摄时机。我就是以这样的心情进行拍照的。
我在地下铁银座线的电车里也经常拍照。那时候我常念叨的拍照窍门是：“上车后第三站”。第一站，刚上车，人们会稍稍留意一下周围的人。第二站，会看一遍车厢里挂着的广告之类。到了第三站没什么事可干了，就出现了特别好的表情。人们专注于自己，会变成无表情的脸……仿佛进入了无的境界。倘若将生动的笑容当作面部表情的顶点之一的话，那么，其相反的顶点，即是止步于死一般的表情啊。此时便觉得“就是它”了。
我在腿上放上几本书，把禄来福来（Rolleiflex）相机放在书上面。由于这种相机是低下头取景的双反相机，所以，即便我在看镜头，也像在道歉似的低着头，哈哈哈。再加上借着地铁哐当哐当的响声咔嚓咔嚓按快门，对方根本不会发现的。依然是那副无表情。
但是，实际上，我曾经有好几次被人带去找警察呢。被拍摄的对方虽然没有意识到，可是，坐在我旁边的家伙告诉了对方。居然跟对方说什么“你发呆的样子，被他拍下来了！”于是，对方火冒三丈，冲我吼道“下站下车”。结果，就一起去了警察岗亭。
即将到达顶点的表情最好看
要说好的表情是什么样的，还真是个课题呢。因为“好的”表情和“漂亮的”脸不是一回事。长相好看不好看与此无关。未必美男美女就一定是好看的。
我认为，比起拥有“美丽面孔”的人来，还是“表情好”的人生更幸福。
把自己置身于会变成坏面孔的，尽是坏面孔的环境之中，是不可以的。如果被好的表情环绕着的话，自己也就会逐渐露出好表情了。
我以前一直认为唯独“顶点的表情”才是最真实的表情。不过，现在看法有些改变了。
我现在觉得，还是差一点到顶点的时候更好吧。这差别虽说微乎其微。
比如说，佛像的脸可谓是顶点的顶点了吧。一看到佛像，人们就会说“面相真好”什么的，不过，我倒觉得有所不同呢。这还用说吗。那面孔里根本没有“生命”这东西啊。也就是活着的感觉。那张脸上给人感觉仿佛有一层膜似的。相比之下，现在的我还是觉得仿佛在说“现在，我，在这里！”的脸更好。
所谓顶点，也即达到高潮的表情，有一种自我意识流露得过多的感觉，或者说是太陶醉于自己的感觉吧。这大概是因为，顶点这种东西给人一种停止不动的感觉吧。到达那里之前的，即将到达瞬间的，一边移动着一边接近顶点时的表情，恐怕是最好的了。这感觉很微妙呢。要在到达顶点之前的瞬间，去捕捉动态之中的表情。
总之，写真这东西，不应该是拍下停止的一瞬。无论是“决定的瞬间”，还是按快门的时机都好，叫是这么叫，其实，我是不想让它停下来的。因为，我想要让那好看的表情再稍微动起来，不停地说着“很好，很好”，让对方永远这样生动下去。我一向是怀着这样的心情在拍写真的。就是说，我想要拍下对方最生动的“-ing”的状态！啊，说着这样的话，我倒是更接近佛的境界呢［笑］。
文/荒木经惟 译/竺家荣
节选自《表情不错的人》
一幅好的人像摄影作品需要具备哪些素质？
谢谢邀请！
一幅好的人像作品所需具备的要素是多方面的。我想大致可以分为两个大的层面，一个是纯技术层面的，例如通过技术手段在构图、用光、影调、环境氛围等因素的营造等等；另一个方面则是创意性，能够通过有形的模特和人物造型去反映和挖掘人的内心世界的情绪等，并赋于其某种意义，亦或是触动观者对于纯粹视觉审美所引发的愉悦感，亦或者是触动了观者内心深处的琴弦而产生心灵的共鸣。至于具体的手法，在此不再展开论述。
越来越多的摄影师都用索尼微单拍人像？
用自己的机器用自己的片说话吧！
索尼微单可玩性很强索尼微单可以自己设置各种色彩模式，有人说直出有索尼黄等等，近两年我一直用两台索尼a6300和a6400，在使用中我是没有所谓的索尼黄的感觉，我会把白平衡略微调整一下让它偏一点蓝和杨红，就是直出色彩也是很舒服。并且支持各种pp，可玩性非常高！
好用的测光模式户外人像我只用强光和全屏幕测光方式，我自己给命名一个叫方框点和白板（图标的样子），即使在中午很强光比的光线下使用强光模式也会很好的做到高光的压制，这一点尤其是在拍摄局部光和侧逆光的时候非常好用！
这种逆光使用强光模式非常好用，再就是局部光的时候更有优势！
这种情况下白色衣服绝对不会曝光过度，这是强光测光的极大特色。
眼控无需考虑对焦强大的眼控对焦系统让我感受到了拍人像不用考虑对焦准不准，只考虑构图就可以的感受。我做过几次试验6400使用85f1.4镜头，光圈全开，af-c对焦连拍迎面奔跑的孩子，所有照片没有一张虚焦的，这一点也是拍孩子的有效功能，只要相机识别到面部眼睛，根本不会有对焦不实的情况。
极佳的画面宽容度好天气外拍人像宽容度就显得很有必要，尤其是拍摄大逆光的照片，索尼与尼康不下上下的宽容度十分给力，会让大光比的照片通过后期富有特有的感觉！
方便的外挂电池微单很耗电，不知道其他品牌咋样，我知道索尼6300以后的机器支持充电宝充电和供电工作，这一点功能简直炸天的方便！
说说我的配置6300和6400我分别配置的是适马30mm，56mm定焦都是f1.4还有一支索尼135f1.8，16-55套头，无论拍视频还是人像非常给力，画质不错，最大优点是轻量化，一个小包包就可以啦！
这一张是135的效果！
说点色彩的事我是尼康党（810大三元和人像常规原厂定焦全系），去年开始添加了两台索尼微单，在后期色彩习惯上感觉索尼的色彩还不适应，但是感觉索尼在调整一些流行色的时候很容易有效果，色彩也很厚实，我也在逐渐摸索中，其实设备直出色彩讨喜不讨喜不是很重要，关键看自己对后期的把控能力，raw格式时代色彩都是我们自己说了算，要啥样就啥样，争吵的都是后期功夫不到家的吧，哈哈哈😄这句话有点找喷啦！
欢迎关注我，一起分享摄影乐趣以上是我对索尼微单的一些实际体验，我很喜欢用轻量化的设备，方便高效的对焦系统，足够的画面宽容度随心的拍！以上只代表个人体验的观点！
怎样拍好干净简洁的人像照？
人像摄影中，画面的表现一定要以拍摄的模特为主，背景简洁，主体突出，服装协调，情绪到位，光影合适，构图完美，适度后期，这样拍出的人像照片才更好。
怎样拍好干净简洁的人像照？第一：模特的服装要简洁
因为模特的服装在画面上占比较大的比例，且对画面的视觉效果影响较大，所以，要拍出简洁的人像照片，在服装上要好好考究，在款式和色彩上一定要根据拍摄的主题和模特的气质，选择简洁合适的服装款式和色彩。
第二：选择简洁的背景拍摄
背景简洁，才能更好的衬托出主体的表现力，才能更好的突出拍摄主体，包括动作姿势，气质情绪，从而提高画面的视觉冲击力。
第三：运用虚化的方式弱化背景或前景
在人像拍摄时，为了让主体更加突出，画面更加简洁，我们可以运用大光圈虚化的方式，将前景和背景进行适当虚化，这样可以弱化背景或者前景，增加画面的层次感和感染力。
第四：善用光影塑造空间感
在拍摄人像的时候，光影是非常重要的，一定要根据拍摄的需求，采用精简的光影，如果运用杂乱的光影，就会导致画面混乱，显得更加复杂，且主体也不突出。
第五：构图上大胆合理留白
要拍出简洁的人像照片，我们在构图上可以大胆合理留白，有多有少，除了增加画面的节奏感，同时还增加画面的呼吸感，营造简洁的画面氛围。
总之，要拍摄出简洁的人像照片，主要是从服装、背景、光影、构图等方面去做到精简。
脑摄狼图世界，爱好摄影，擅长后期处理，期待你的关注！
